东方审美视角：意象从设计到诗意动画创作中的意境重塑

　　时间：10月12日(周六)

　　地点：教11(艺术学院会议室)

　　参与人员：动画专业学生

　　专家简介：

　　叶幼天，湖北美术学院教授，动画数媒方向硕士生导师、插画硕士生导师，KUNE博导+泰国马尼他隆皇家艺术学院博导，诗意动画概念及理论体系构建者，中文核心期刊《电影评介》学术总监兼动漫专题负责人。北京电影学院+清华大学+北京大学+中国艺术研究院访问学者。中国美术家协会会员，深圳平面设计协会会员，世界平面设计协会会员。现任：中国产学研合作促进会人工智能动画研究专家委员会常务副主任，教育部影视动画工程中心特聘研究员，中国高等院校影视学会数字艺术与动画专委会常务理事，中国电视艺术家协会动漫艺术委员会常务理事，内蒙古动漫游戏协会荣誉会长，成都市动漫游戏协会学术理事长，中央美术学院美术教育研究中心秘书。中国动画艺术研究院研究员兼秘书长(北京电影学院驻地)，北京电影学院讲座讲授，中央美术学院美术教育研究中心学术秘书，首都师范大学视觉与教育研究中心研究员。　

    　内容概要：

　　本讲座旨在深度剖析并阐释“意象”在诗意动画艺术创作中的独特魅力与无限潜能，从学术与实践的双重维度出发，展开一场关于东方审美的深度探索。引言：舞动意象，诗意盎然.讲座以“为何而舞/诗意创作”为引子，探讨动画艺术创作的根本动机与诗意表达的内在逻辑。其中，“言必由衷”强调创作需源自内心真实情感，而“当众孤独”则揭示了艺术家在公众视野下保持独立思考与创作自由的重要性。这一引言为整个讲座奠定了诗意创作的基调。

　　一、源头之光。讲座将聚焦于“源头之光/身侧之艺”，深入剖析传统艺术如孝感剪纸与云梦皮影对动画创作的深远影响。通过挖掘这些传统艺术中的意象元素，探讨其如何与动画艺术相融合，为作品赋予独特的文化底蕴与诗意表达。这一环节旨在揭示乡土血脉与故土情结在动画创作中的重要作用，以及它们如何激发艺术家的创作灵感。

　　二、基础之光。讲座将转向“科班之光/艺创基础”，分享讲座者在染织艺术与装饰艺术领域的实践经验。通过解析这些艺术形式中的意象塑造与运用，揭示它们对动画创作的基础性作用。这一环节旨在帮助听众理解意象在动画创作中的基础构建与表现方式，为后续的深入探索奠定基础。

　　三、专业之光。本环节将深入探讨平面设计与工艺美术在动画创作中的应用与影响。通过解析这些领域中的意象表达与审美追求，揭示它们如何为动画作品增添人文色彩与视觉美感。这一环节旨在拓宽听众的视野，理解意象在动画创作中的多元表现与深刻内涵。

　　四、跨越之光。讲座将跨越时空界限，深入探索动态影像与智能技术在动画创作中的创新应用。通过解析这些新技术如何拓展动画艺术的意境与审美，揭示它们为动画创作带来的前所未有的可能性。这一环节旨在引导听众思考未来动画创作的发展趋势，以及意象在新技术背景下的创新表达。

　　五、意境之光。本环节将探讨乡土回归与智能艺造在动画创作中的融合与共生。通过解析乡土元素与智能技术的结合方式，揭示它们如何共同塑造动画作品的意境与诗意表达。这一环节旨在强调乡土文化在现代动画创作中的价值与作用，以及智能技术如何为乡土文化的传承与创新提供新的可能。

　　本次讲座旨在引导听众理解并掌握如何在动画创作中灵活运用意象，实现意境的深刻重塑与诗意的表达，让“东方审美”在诗意动画中绽放出更加璀璨的光芒。